Clase Jueves 4 de abril del 2019 El arte del Hiperrealismo

Clase Jueves 4 de abril del 2019

El hiperrealismo es un género de pintura y escultura que se asemeja a la fotografía. El hiperrealismo es considerado un avance del foto realismo por los métodos utilizados.¹​ El término se aplica a un movimiento y estilo de arte independiente que surge en Estados Unidos y Europa a finales de 1960 y a principios de 1970.²​³​⁴​

El término hiperrealismo es también aplicable a la escultura y los cómics/

El hiperrealismo actual se fundó en los principios estéticos del foto realismo. El pintor estadounidense Denis Peterson, cuyas obras pioneras son universalmente vistas como una rama del foto realismo, utilizó por primera vez el término "hiperrealismo" para aplicar al nuevo movimiento y su grupo disidente de artistas.

Los pintores y escultores hiperrealistas utilizan imágenes fotográficas como fuente de referencia para crear una representación más definitiva y detallada, que a menudo, a diferencia del foto realismo, es narrativa y emotiva en sus representaciones. Los pintores fotorrealistas estrictos tendían a imitar las imágenes fotográficas, omitiendo o abstrayendo ciertos detalles finitos para mantener un diseño pictórico consistente en general. A menudo omitieron la emoción humana, el valor político y los elementos narrativos. Desde que evolucionó desde el Arte Pop, el estilo fotorrealista de la pintura fue singularmente ajustado, preciso y agudamente mecánico, con énfasis en las imágenes mundanas y cotidianas. Especialmente en rostros.

Preguntas

1.    ¿Cómo se llama uno de los máximos exponentes creador del estilo Hiperealismo?

2.    ¿Cuáles son los géneros  que abundan  el estilo del hiperrealismo?

3.    ¿En que lugares surgen el arte hiperrealismo?

4.    ¿En qué época década surge?

5.    ¿Qué utilizan los artistas para dejarse llevar en su pintura?

6.     ¿Qué temas abundan el arte del hiperrealismo?